靜物﹒花卉﹒動物

　　一般的看法是，靜物畫就是模擬再現的藝術形態，別無深刻的意義，它除了能滿足視覺感官外，其形式、容均宜古宜今，但因較缺乏文學性質，因而始終被學術界列為藝術類型之末。在台灣，靜物畫的地位也始終不高，那些瓶瓶罐罐、蔬果花卉通常是裝飾物而己，而畫家以之為題材，除了繪畫形式的演練之外，多半是做為「裝飾畫」吧。

　　當然，還是有些畫家把靜物畫的有聲有色，如郭柏川、廖繼春就把花卉當做內在性靈的投射對象，因而十分強調筆墨意趣（線條、色彩）的表現力，但對李梅樹來說，靜物畫的確是追求質感、量感、結構、氣氛...， 而花卉也的確是美不勝收且具裝飾功能的最佳素材，所以，李梅樹不可能看重裝飾意味濃厚的小品畫，但他卻畫了許許多多的靜物(主要是花卉)。

靜物(一)	靜物(二)	芍藥	玫瑰(一)
茶花	玫瑰(二)	貓	七面鳥
	金銀鬧紅	牧場

結語

　　蔬果、鮮花、動物,其實都上不了李梅樹藝術成就的檯面,然而,它們也都是李梅樹藝術歷程的一部分,通常,人們在論李梅樹的藝術風格時看不到這些作品,全文二十餘萬字的「茲土有情一李梅樹和他的藝術」即如此,其實,這些不具「大敘述」性格的畫作,往往更能顯露畫家的本性,在探討李梅樹藝術風格時,當有更特殊的參考價值。